業餘攝影愛好者與專業攝影師之間的差別,除了技術、器材、工具與相關知識的深度、廣度之外,應該就是在主題制定及拍攝靈活度上比我們一般人來得有想法、有空間。
RICOH GXR+A12 ASA: ISO1600 F11.0 1/1870s +0.3EV @28mm |
以我自己來說,常常會突然想到一個主題,然後就去拍,拍個一天、兩天或是一、兩週,就會因為各種因素而又中斷,絕大多數的原因是: 又想到新的主題。
RICOH GXR+A12 ASA: ISO1600 F11.0 1/2100s -0.7EV @28mm |
自己很常在腦袋裡胡思亂想,而有了一些概念,或是因為某本書、某位攝影師的作品而讓我有不同的想法,想去學習甚至是仿效。
RICOH GXR+A12 ASA: ISO800 F4.0 1/1150s +0.7EV @28mm |
拍影子的想法也就是想到之後去做,但拍沒多久就又忘記了,所以很難持續的拍出相關作品,進而形成一本有趣的照片集。所以這裡是一篇不太有趣跟有深度的圖文集合,還有興趣瀏覽的各位就在傷眼的狀態下,勉強地讀下去吧! (真是抱歉呢! XD )
RICOH GXR+A12 ASA: ISO1600 F11.0 1/1520s +1.0EV @28mm |
像是在拍這類不會跟人有所互動的靜物時,想像力就還滿重要的,雖然影子會隨著陽光角度而有變化,但卻不可能依照我們的需要去改變,所以”看得見”與”看不見”就有了決定性的差別。
RICOH GXR+A12 ASA: ISO1600 F5.6 1/1740s -1.3EV @50mm |
這種想像力又被大家尊稱為”攝影眼”,然而攝影眼卻又不是單純如其字面上的含意而已,不然大家都長”眼”,為何還是有不同的審視角度?
RICOH GXR+A12 ASA: ISO3200 F11.0 1/1620s +0.3EV @28mm |
這獨特的觀察角度既是與生俱來的、也是後天培養的,天才與努力兩者相輔相成。
你喜歡拍什麼?
你看出了什麼?
被譽為「現代新聞攝影之父」的 卡提耶-布列松先生,從其作品中常可以見到繪畫的概念、幾何學的眼光和超現實主義的思想,而這些都是與他自身息息相關的學識與經歷,藉著看似與他無關的照片裡透露出訊息。
然而,每一位大師在成為大師之前,也都會被他人影響,甚至改變了自己。一位曾影響了
布列松先生的 蒙卡奇攝影記者,留下了一段話來總結他的攝影哲學:
「抓住別人走近卻沒有注意到的那千分之一秒,這就是攝影報導的原則。而在這之後的千分之一秒,拍下人人所見的場景,那是報導攝影實用功利的一面。」
RICOH GXR+A12 ASA: ISO3200 F2.8 1/440s +0.3EV @28mm |
或許就是那一閃而過的千分之一秒、或許就是別人沒注意到的冰山一角、或許就是這一個決定性的快門,形成了你自己的攝影眼。
當你換上了自己的攝影眼時,所拍的照片就會帶有個人的主觀意識,作品就會慢慢的與眾不同,形成一個你與觀景窗的私密世界。
RICOH GXR+A12 ASA: ISO200 F4.0 1/1320s +0.7EV @28mm |
回到主題,影子如同真實形體一樣無所不在,但若不是在玩踩影子遊戲,很少會有人去注意到它。這片黑,只要在有光源照射和障礙物的地方,就會存在,且緊貼於任何材質與角度之上。
不同的時間點,不一樣的角度,影子與環境之間所產生的趣味性會截然不同,有時看起來像隻矛、有時看似一隻狗,下個地方怎麼有張臉孔?
留心身邊你所興趣的、無趣的事物,多關注一些目光,能讓你有意想不到的收穫!
RICOH GXR+A12 ASA: ISO1600 F8.0 1/1230s +0.7EV @28mm |
不同的時間點,不一樣的角度,影子與環境之間所產生的趣味性會截然不同,有時看起來像隻矛、有時看似一隻狗,下個地方怎麼有張臉孔?
RICOH GXR+A12 ASA: ISO200 F4.0 1/810s +0.3EV @28mm |
留心身邊你所興趣的、無趣的事物,多關注一些目光,能讓你有意想不到的收穫!
RICOH GXR+A12 ASA: ISO1600 F5.6 1/1520s +1.0EV @28mm |
所以攝影永遠不缺乏題材,而是我們想怎麼去呈現出那看到的視界。影子就是一個來源很豐富的題材,也能很有創意,再透過與人的錯位或是加點巧思,便又能描繪出更精彩的故事。這個攝”影”的故事只是暫時停擺,但還沒結束,我會持續地拍下去的。
RICOH GXR+A12 ASA: ISO1600 F11.0 1/2000s +0.3EV @28mm |
[當攝影遇上攝”影” / 資料參考來源]
書籍 : 卡提耶-布列松 / 世紀一瞬間
當攝影遇上攝”影”